近日，2024“中国非遗年度人物”候选人名单推选宣传活动产生30位提名候选人，国家级非物质文化遗产代表性项目古戏台营造技艺国家级代表性传承人陈乐平的名字赫然在列。
在江西景德镇乐平市，青砖黛瓦间，马头墙的棱角直指苍穹，飞檐上的脊兽在晨光中若隐若现。在这座以陶瓷闻名世界的城市里，陈乐平用木头的呼吸续写着另一种传奇——以42年光阴雕琢时光，让268座古戏台在岁月长河中重新挺直脊梁。
“料不断，手不抖，方算入门”
在“中国古戏台之乡”的乐平，有400多座古戏台，几乎遍布每一个村庄，形成了“有村必有台，无台不成戏”的独特景观。作为国家级非物质文化遗产，乐平赣剧以高亢激昂的唱腔、细腻传神的表演，承载着当地百姓对生活的热爱与对历史的追忆；而遍布乡间的古戏台，不仅是凝固的建筑艺术瑰宝，也是连接宗族情感、延续精神血脉的文化地标。
陈乐平是土生土长的乐平人，古戏台陪伴着他的成长。“我小时候就经常去古戏台边打闹玩耍，那时古戏台上的雕花和篆刻，就深深吸引了我，大人有空也会跟我讲起这些雕刻背后的故事和由来。”
1983年深秋，洪岩的老作坊里飘荡着樟木香。17岁的陈乐平攥着父亲留下的紫檀墨斗，跪在项发根师傅的工棚前。案台上，一柄锛斧在晨光中泛着冷冽青光。“学戏台营造，先得让木头认主。”师父将三根木方推到他面前：“松木练劈砍，杉木习刨削，樟木磨凿刻——百日之内，料不断，手不抖，方算入门。”
学徒生涯的严苛远超想象。寒冬腊月，陈乐平蜷在四面漏风的工棚里，就着煤油灯研读《鲁班经》。为练就“一线准”的绝活，他在三米长的木梁上弹墨线，必须做到首尾误差不过发丝。某夜为赶制斗拱模型，刻刀失控扎入虎口，他竟用烧红的铁片烫合伤口，第二日照旧握紧了刨子。三年间，光练习用的木料就堆满了半个院落，直到他能闭着眼摸出木材的纹理走向，听声辨出虫蛀的空腔位置。
多年来，他在画图设计、木材选用、雕刻图案、榫卯拼接等工序上样样精通，参与了数百座古戏台、古建筑的修复工作，足迹遍布上海、浙江、山东等省市。每一座经他手修复或新建的古戏台，都承载着他的技艺与情感，更凝聚着历史与文化的厚重。
毫米之间见乾坤
2005年，修复婺源汪口村清代戏台时，陈乐平遭遇职业生涯最大挑战。藻井中心直径2.4米的“蜘蛛结网”穹顶因战火损毁，仅存半幅残件。他带着徒弟在县志馆泡了28天，从泛黄的《乐平营造则例》中寻得线索：这种螺旋式上升的108榫结构，需用三年陈的香樟木在梅雨季阴干雕刻。
“每块楔形构件误差不能超过0.3毫米。”陈乐平独创“双线定位法”，用染成红蓝两色的丝线在空间交叉定位。为还原“一木九梁”的绝技，他将重达千斤的柏木悬于梁架，像外科手术般精准切除腐朽部分，再以“龙鳞接”技法嵌入新料。当最后一块莲花座驼峰嵌入藻井时，在场老匠人惊叹：“这榫口咬合的声音，和三百年前祖师爷留下的拓片记载一模一样！”
2023年深冬，陈乐平带领团队复刻宋代勾栏瓦舍。为还原《营造法式》中“双杪三下昂”的铺作层，他亲自去闽北深山选材。在齐腰深的雪地里跋涉三日，只为寻一株符合“年轮疏密相间，木质刚柔并济”要求的千年楠木。开料那日，他抚摸着温润的木纹轻语：“好料子要懂得呼吸。”当电锯轰鸣声响起时，老师傅忽然摆手叫停，改用传统锛斧手工劈料——他说机械切割会“惊了木魂”。
古法焕新生
走进陈乐平的工作室里，便能感受到浓厚的传统工艺氛围。他拿起斧头和凿子，在木板上精心雕刻草龙，手法娴熟，线条流畅。他介绍说：“从17岁学徒开始，我就与这些工具为伴，这么多年过去了，它们就像我的老朋友一样。”他对每一道工序都严格要求，从木材的挑选到雕刻的细节，再到榫卯的拼接，都力求做到尽善尽美。
这种近乎执拗的坚守，在数字化时代开出意外之花。陈乐平将工作室变成“移动课堂”。他带着徒弟在修复现场直播，讲解如何用“鲁班尺”丈量风水方位，演示“走马销”的精妙构造。面对年轻人好奇的提问，他会笑着举起刻刀：“看，这刀痕要像春蚕食桑叶般均匀，既雕出麒麟的威严，又得透出丝缕灵气。”如今，他的“数字古建”已收录237座濒危古戏台的三维数据，让文化遗产在云端永续传承。
薪火永传续
陈乐平在2017年创立“乐平市陈氏古建筑修复有限公司”，团队成员涵盖了 “50后”“60后” 的资深工匠和 “80后”“90后” “00后”的年轻力量，形成了老中青三代接力传承的体系。徒弟余富亮拍摄的系列短视频，以微距镜头捕捉木纤维断裂瞬间，在网上引起热议，全球37万网友目睹了古法营造的魔力：没有一根铁钉的梁架在飓风测试中纹丝不动，数控机床雕刻的仿古构件在X光下暴露出纤维断裂，而手工雕刻的木纹却如流水般自然贯通。有海外建筑学者留言：“这不是技术，是哲学。”
当第六批国家级非遗传承人的金匾挂上墙时，陈乐平却蹲在院子里打磨新收徒的刻刀。“真正的传承不在名录上，”他将刀刃迎着阳光检验，“而在年轻人掌心的茧里。”远处，无人机正掠过新落成的古建群，檐角风铃与服务器机房的嗡鸣合奏出一曲古今交响。